La aliteración

La aliteración es un recurso fónico que consiste en la repetición de un sonido o serie de sonidos semejantes en una palabra o en un enunciado.
Es un recurso que se usa muy frecuentemente en el lenguaje literario, pero también en otros tipos de discurso, como el publicitario, en canciones, etc. Tiene la facultad de llamar la atención sobre el enunciado que lo utiliza y muchas veces se relaciona la repetición de ciertos sonidos con un determinado contenido por su simbolismo fónico.
En el ejemplo que veremos a continuación la excesiva repetición de sonidos consigue un efecto humorístico claro.
Os dejo con estos maestros del humor y del lenguaje:

Anáfora y ¿epífora?

No estoy seguro de si este ejemplo que os traigo constituya una epífora:

Cuando supe toda la verdad, señora,

ya era tarde para echar atrás, señora,

yo era parte de su vida, y él

mi sombra.

Cuando supe que existía usted, señora,

ya mi mundo era solo él, señora,

ya llevaba dentro de mi ser

su aroma.

Y os digo por qué: se trata de un vocativo de naturaleza extraoracional, esto es, no guarda relación sintáctica con el resto de los materiales; se articula entre pausas; podría constituir una unidad métrica independiente (un trisílabo, como mi sombra y su aroma, frente al resto de versos, decasílabos agudos); rima de acuerdo a un patrón propio (con los mencionados trisílabos que cierran cada estrofa), frente a los decasílabos, que riman entre sí.

Entiendo que la epífora (al igual que la anáfora) se tiene que dar sobre elementos más imbricados sintácticamente en el discurso. Por ejemplo, en otro momento de la canción de Rocío Jurado sí encontramos una anáfora que parece más clara (aunque el encabalgamiento, el fraseo y el contorno melódico vayan cada uno por su lado):

Él me dijo que era libre
como el mismo aire, que era libre
como las palomas, que era libre...
y yo lo creí.

De cualquier forma, vemos que hay un juego constructivo a través de la repetición de elementos: al final de las unidades, en las estrofas, y al principio de las mismas, en el estribillo. Al margen de que nos gusten más o menos, tiene su interés analizar estas tonadillas y canciones folklóricas por la cantidad de recursos lingüísticos que utilizan en aras de una mayor expresividad (pienso por ejemplo también en las letras de Luis Alberto de Cuenca para la Orquesta Mondragón).

¿Os parece a los demás compañeros que podríamos hablar libremente de epífora en el primero de los casos?

Aliteración

Muchas son las figuras literarias que podemos encontrar en la canción "Pura droga sin cortar" de la banda de rap Violadores del verso (hipérbaton, anadiplosis o alegoría entre otras). Pero quizás la más destacada sea la aliteracíon.

                                         

La aliteración consiste en la repetición o combinación de varios sonidos a lo largo de una misma frase, con el fin de conseguir un efecto lírico sonoro. A lo largo de la letra de la canción podemos encontrar varios ejemplo de este recurso, producidos por la repetición en cada caso de diferentes fonemas:

Y es que no sé, no sé, no tienen letras que respalden tanta pose. 

Los dejo en boxes no me tosen.

Genética y laringe, ingeniería letrística en el surco.

Ahora ves el tuyo orgullo engullo crudo como el sushi.

Es, por tanto, una de las figuras mas utilizadas por los raperos, pues resulta de gran utilidad en este género en el que la prosodia ocupa un lugar tan importante. De esta manera comprobamos como la cultura del rap es mucho menos improvisada de lo que puede parecer en un primer momento.

Espejo de lo que somos.

Son constantes las referencias al espejo a lo largo de la literatura, y de la creación artística en general. En tiempos en que la técnica no había alcanzado el actual grado de sofisticación, el espejo resultaba un objeto seductor y sugestivo, de gran potencial semántico como constructor de sentido, y generalmente vinculado a las nociones de (auto)conocimiento, sabiduría, presciencia... Por mencionar algún ejemplo, recordemos a quién pregunta la madrastra de Blancanieves quién es la más bella del reino; en la Visión deleitable, un tratado alegórico castellano del s. XV, el Entendimiento ve a través de un espejo cosas de las que no se puede o no se debe hablar (y que, por tanto, no se mencionan en el texto, lo que tiene un punto hermético); María de Zayas, ya en el s. XVII, alude al espejo en un soneto (En el claro cristal del desengaño / se miraba Jacinta descuidada...) que escenifica el cortejo de los dos amantes.

Pero analicemos con más detalle un ejemplo publicitario moderno. En 2007, Telemadrid eligió como eslógan promocional la frase Espejo de lo que somos. Es una clara metáfora, con la que la cadena pretende subrayar ciertos valores: transparencia, ya que refleja la realidad limpiamente, e instrumento de servicio, al insistir más en la idea de la propia herramienta (el espejo) que en la acción o el producto resultante, lo que hubiera podido venir sugerido por una expresión del tipo Reflejo de lo que somos (a lo que alude la directora de la campaña en unas declaraciones que enlazamos más abajo). Es notable también que el uso de la forma verbal de primera persona del plural (somos) implica la idea de colectivo, de pertenencia, de comunidad: Telemadrid es, pues, una herramienta que opera sobre mí y los que son como yo.

El eslógan  resulta muy efectivo porque juega hábil y sutilmente con la objetividad (espejo) y la subjetividad (somos), condensando muchas ideas en muy pocas palabras. Y todavía encierra un calambur, no exento de polémica, pero es un detalle en el que no vamos a entrar, porque no es el objeto de este ejercicio.

Aquí podéis ver el vídeo de la campaña promocional de Telemadrid. La canción en que se apoya, por cierto, no podría ser más oportuna: I'll be your mirror, de la Velvet Underground.

Sinestesia

En neurofisiología, la sinestesia es la percepción conjunta o interferencia de varios tipos de sensaciones de diferentes sentidos en un mismo acto perceptivo. Un sinestésico puede, por ejemplo, oír colores, versonidos, y percibir sensaciones gustativas al tocar un objeto con una textura determinada.

La sinestesia es también una figura retórica que, además de la mezcla de sensaciones auditivas, visuales, gustativas, olfativas y táctiles, asocia elementos procedentes de los sentidos físicos con sensaciones internas (sentimientos). Se le vincula con la enálage y con la metáfora, por lo que a veces recibe el nombre de metáfora sinestésica.

 

James Geary

Metaphorically Speaking